Érase que se era un hombrecito que parecía haber perdido la alegría de vivir, ahogado por la rutina y por esos trajes invariablemente grises que insistía en vestir; la monotonía presidía su vida y los sueños porque... ¿tenía sueños nuestro pequeño oficinista? Pues claro, todos tenemos aspiraciones y anhelos que queremos ver cumplidos algún día, si es posible, no muy lejano. Pero para que estos se cumplan, como los mayores sabemos bien, hace falta mucha voluntad y un poco de suerte. Y eso, justamente, es lo que le sucederá a nuestro protagonista, como si el autor de este entrañable relato quisiera hacernos partícipes de un secreto: también la plenitud y la felicidad aguarda a los humildes, a la gente corriente. La recopilación de cuentos breves como El hombrecito vestido de gris se convirtió en un hito de la literatura infantil de los setenta, época en la que se reivindicó especialmente una literatura para niños que ofreciese autoafirmación y esperanza frente a una sociedad que lastre la emoción y los deseos. Obtuvo el Premio Lazarillo en 1977 y ha sido reeditado en 2019 cuando se cumplen ocho años de la desaparición del emblemático ilustrador madrileño que firma la colección de imágenes que acompañan al texto.

Reedición de la primera entrega de la conocida serie, que comenzó a publicarse en 1997. En este libro se da a conocer al personaje, que vive ignorante de su pasado y del papel que está llamado a desempeñar en el mundo de la magia. Tras la desaparición de sus padres Harry vive con sus tíos, un entorno familiar hostil a las dotes mágicas. Él es, en cierto modo, una cenicienta a la que le ha llegado la hora del baile y del reconocimiento público frente a las adversidades. El famoso personaje abandonará la casa de los Dursley y comenzará su viaje iniciático a la academia Hogwarts, donde inicia su formación de mago y se abre su combate frente a las fuerzas malignas. Grandes dosis de misterio, una acertada mezcla de realidad y de magia, aventuras de pandilla, un internado como escenario de la acción, así como una amena escritura, son algunas de las claves del éxito de esta obra.

Cuando la familia Brown encontró a aquel osito en la estación de Paddington, ninguno de ellos imaginó de qué modo iba a cambiar su vida ni tampoco que un animal tan pequeño pudiera meterse en tantos líos. En la literatura británica la recuperación de obras de calidad del pasado siglo (el protagonista vivió sus primeras aventuras en torno al año 1958); hoy consideradas clásicos, ha sido una constante desde el año 2000.  El autor introduce de forma aparentemente natural al oso en la vida de los protagonistas provocando una sucesión de situaciones cómicas y absurdas ya que el plantigrado romperá con los convencionalismos más asentados en la Inglaterra de mitad de siglo. Inteligente y fino humor british, un texto claro y sencillo, con momentos delirantes, aderezado con una cuidada edición para esta interesante propuesta, previa a las posteriores adaptaciones a la gran pantalla.

Por increíble que parezca, la pobreza que circunda a la familia Bucket no ha impedido que el amor que se profesan sus miembros dé grandes frutos: Charlie, el pequeño de la familia, ha adquirido una buena educación, esa que conjuga las necesarias convenciones sociales (el respeto) con la bondad de sentimientos y la auténtica inocencia, lo que le ha puesto a salvo de las actitudes caprichosas e impertinentes tan frecuentes en otros niños de su edad. Pero Charlie, como ellos, lo que de veras ansía es poder hincarle el diente a una de las riquísimas tabletas de chcocolate que produce la fábrica del excéntrico Willy Wonka. Por suerte, ha llegado su cumpleaños y, como en otras ocasiones, recibirá de regalo una tableta para él solo. Pero la buena suerte de Charlie no ha hecho más que empezar, ya que pronto descubrirá que el destino también se acuerda de los humildes, y, a veces, muy generosamente... La obra más conocida de Roald Dahl es, como tantos de sus títulos, un prodigio de crítica social y económica, humor negro y ajuste de cuentas con los soberbios. Literatura de altos vuelos acompañada del trazo tierno y juguetón del magnífico ilustrador que es Quentin Blake. La presente edición conmemora el medio siglo de vida de esta joyita que nadie debería perderse.

Este clásico de la literatura juvenil española aúna una atractiva narración de aventuras con un magistral empleo del lenguaje y una lograda caracterización psicológica de los personajes. Una trama inscrita en un pasado indeterminado consigue captar como pocas novelas el complejo y contradictorio mundo del niño y su relación con el entorno que le toca vivir. Lectura ágil, inteligente y sensible, por éstas y otras razones, la obra se mantiene especialmente vigente y, generación tras generación, consigue seguir cautivando tanto al lector infantil como al adulto, que vuelve a ella. Un muchacho llamado Jujú es abandonado en la puerta de la casa de tres hermanas que lo adoptan. Desde las primeras páginas, la autora narra la infancia del niño en la casa. Está acompañado de tres amigos inseparables: un perro, un gallo y una perdiz. Se embarcarán en una aventura con su barco “Ulises”, que es imaginario y en realidad es la buhardilla de la casa. A raíz de una serie de sucesos y por accidente, se encuentra con un fugitivo, al que ayudará y dará el nombre de 'Polizón'.

Dos libros en uno: Winny de Puh y El Rincón de Puh. En ambos se disfruta de las divertidas, absurdas e imaginativas aventuras de Christopher Robin y sus mascotas amigas. Juntos se enfrentarán sin miedo a las palabras difíciles del mundo adulto, salen y encuentran un Pelifante, salen a cazar un Frusbo, ayudan a Líyoo a encontrar su rabo, parten de expodición –así dicen «expedición»– hacia el Polo Norte, celebran una Puhfiesta... Winny de Puh completa el cuarteto de grandes clásicos de la literatura infantil, junto a Alicia, Peter Pan y El viento en los sauces. Este personaje fue creado por A. A. Milne inspirándose en los juegos de su hijo Christopher Robin y en la relación que mantenía con sus mascotas. Posee toda la frescura y la inocencia de los tesoros inmortales de la infancia y por eso está considerado universalmente como una obra maestra. Milne narra con gran ternura las aventuras imaginativas de su hijo, reflejo de los niños de todas las épocas capaces de sobrevivir al incomprensible mundo adulto gracias a sus ensueños, su ingenuidad y su asimilación del universo de las palabras.

Preciosa edición ilustrada -conmemorativa del centenario de la primera- de un clásico de la prosa poética, escrito con vocación para gustar a niños (algo crecidos) y mayores. Platero y yo es un prodigio de contención emotiva, de lenguaje depurado y una invitación a la nostalgia por un espacio y un tiempo que no son otros que los paisajes y las horas de la niñez. Acompañado de su pollino, "pequeño, peludo, suave", el poeta adulto recorre su Moguer natal, el que guarda la memoria de su infancia (plagada de tradiciones y personajes propios del ámbito rural) y, por tanto, el marco también de la melancolía por lo que ya no volverá: un mundo que muere del mismo modo en que lo hace Platero, en silencio. 'Elegía andaluza', subtituló J. R. Jiménez aquella primera edición (aspecto que la presente no recoge), y es la mejor definición que puede hacerse de la obra. Magnífica propuesta para educar la sensibilidad y mostrar una realidad tan alejada hoy de nosotros.

Libro que contiene las cuatro novelas con Holmes como protagonista. En ellas se impone la lógica deductiva del detective. En la primera, Estudio en escarlata, resuelve una serie de asesinatos cometidos por un despechado Jefferson Hope. En la segunda, El signo de los cuatro., la petición de una mujer a Sherlock Holmes para que la acompañe a visitar a un hombre le llevará a descubrir el secreto que hay tras un tesoro encontrado en la India. En El sabueso de los Baskerville, Holmes tendrá que investigar sobre una maldición que ha recaído en una familia. Y en la cuarta, El valle del terror, el detective tendrá que averiguar que hay detrás del asesinato de un caballero americano en su mansión de Inglaterra.

Enid Blyton dio con una fórmula redonda para crear libros de aventuras entretenidos: camaradería sin fisuras, ámbitos complacientes, circunstancias favorables para disfrutar de la vida y unas gotas de peligros y emociones contenidos con la seguridad de un final feliz. Todo ello volcado en un texto eficaz y sencillo que se desarrolla a un ritmo vivo. Es lo que está presente en esta obra protagonizada por la pandilla de «Los Cinco», compuesta por dos chicos, dos chicas y un perro. Una fórmula que todavía funciona.

Esta antología contiene 24 poemas seleccionados de la vasta obra de Rafael Alberti. Ilustrados por Federico Delgado, los poemas crean un mundo imaginario divertido y complejo que constituye un buen ejemplo de la obra del poeta gaditano. El libro incluye una biografía resumida del escritor ilustrada con fotografías. Toda la colección «Alba y Mayo» contiene, además, un espacio al final del libro donde se invita al niño a escribir o dibujar las impresiones que le ha causado su contacto con la obra de cada poeta.

El afán de superación de Willy, el chimpancé protagonista de muchas historias de Anthony Browne, es un tema recurrente a lo largo de su obra. A pesar de que al final Willy sigue siendo el mismo, Browne se sirve de él para empujar a sus lectores al crecimiento personal y a la superación de miedos, y a retarles estética e intelectualmente. Además de tratar temas importantes, el autor británico experimenta con la ficción conjugando distintas voces narrativas en texto e imagen, utilizando la metaficción y sobre todo, exigiendo la atención del lector para lograr construir los múltiples significados de su obra.

Aparecido en 1908, fruto de los cuentos que Kenneth Grahame le contaba a su propio hijo, El viento de los sauces es un libro de aventuras. Esta edición lleva un prólogo de Gustavo Martín Garzo. A la orilla del río viven el Topo, el Ratón, el Tejón y el Sapo, y más allá de la orilla está el mundo que les gustaría conocer, peligroso e inestable pero libre. Las aventuras de estos amigos un tanto extraños no es otra cosa que una metáfora de que la vida merece que seamos valientes y atrevidos, y sobre todo buenos amigos de los amigos.

Peter Pan, el niño que no quería crecer, se coló una noche en casa de los Darling buscando su sombra. Wendy se la cosió muy bien y, para que no se fuera, le dijo que sabía muchos cuentos. Eso era una gran tentación para Peter, que se puso a hablarle de las hadas, los niños perdidos, los piratas y las sirenas para que se fuera con él. ¡Cómo deseaba Wendy ver todo aquello! Pero no quería irse sin sus hermanos. Así que Peter enseñó a volar también a John y a Michael. Y allá van, en alegre bandada, hacia Nunca Jamás. El paso del tiempo no ha empañado el encanto del inolvidable Peter Pan ni de la aventura a la que nos invita. Lejos de la frecuente simplificación de la obra en el cine, el caudal de la arrolladora fantasía de Barrie, asombrosamente conectada con la infancia, se enriquece con el humor, la emoción, la melancolía, la ironía y una actitud crítica hacia la educación que se daba a los niños en su entorno social. Esta cuidada edición con ilustraciones en color es un pasaje para el maravilloso país de la infancia, nada menos.

El humor es la nota fundamental de la obra, compuesta de hechos cotidianos y actuales que por momentos rayan lo esperpéntico. Manolito, ocho años y nacido en Carabanchel Alto, un barrio de Madrid, nos ofrece su visión particular tanto de la vida familiar y escolar como de la sociedad que le rodea. Narrado en primera persona, el lenguaje conserva la frescura y la gracia del habla coloquial y está a caballo entre lo infantil y los dichos y muletillas de su entorno adulto.

Momo, una niña menudita y desgreñada, aparece en los suburbios de una gran ciudad. Entre sus habitantes se corre la voz de su extraña y beneficiosa presencia. Momo posee un don extraordinario: sabe escuchar a todos, viejos y niños, perros y gatos, grillos y ranas. Momo, con ayuda de la tortuga Casiopea, se enfrentará a los hombres grises, ladrones del tiempo, les vencerá y devolverá a los hombres el tiempo robado.
Una novela fantástica que critica el ritmo acelerado y la manifiesta falta de tiempo de nuestra sociedad. Interesante aventura, repleta de enigmas, con gran calidad literaria.

La obra recoge dos piezas de teatro que en los años treinta fueron montajes de rotundo éxito en España. Presentan una visión nueva del niño y una concepción moderna del teatro infantil. Las dos propuestas son sendas aventuras llenas de ritmo en las que se dan cita personajes de los cuentos tradicionales. Los diálogos son ágiles y ricos, con muchas fórmulas y canciones del folclore infantil. A pesar del tiempo, siguen siendo textos sugerentes.

Colección de nueve fábulas de tintes surrealistas, ilustradas por Rafael Alberti. La prosa es excelente, llena de juegos de palabras e imágenes muy cercanas a la poesía. Las historias pertenecen al terreno de lo fantástico y entremezclan la tradición oral y las aportaciones de las vanguardias españolas de los años treinta.

Este conjunto de cuentos esboza el inabarcable universo literario de Juan Farias: la relación padres-hijos, el poder tiránico, la fantasía y la capacidad de ver más allá de lo evidente. El lector se verá reflejado en alguno de los pasajes del libro, tocado en su interior, en las profundas simas que habitan los afectos. La palabra de un autor irrepetible ahondan en lo más auténtico de las cosas, abandonando lo superficial, lo sustituible, lo que carece de importancia.

Doce cuentos surrealistas en los que aparecen armarios coleccionistas de botones, niñas que salvan la tierra y otras historias aún más fantásticas. Todo un mundo mágico de juegos de palabras y de humor.  Antoniorrobles, desde las vanguardias que conoció, vivió y practicó en los años 20 y 30, nos ofrece este conjunto de relatos donde destacan, por un lado, los excelentes juegos lingüísticos, y, por otro, la personalización de los objetos y los animales. Las ilustraciones de Juan Ramón Alonso consiguen un acertado equilibrio entre el realismo y la fantasía.

Un joven busca un libro. El tendero le cuenta la historia del libro escrito por el último unicórnalo, un extraño caballo con alas y un cuerno de cristal transparente. Es un libro muy especial: mientras unos sólo ven páginas en blanco, otros leen variadas y cambiantes historias. Todo depende de la imaginación de quien lo tenga en sus manos. El joven poseerá el libro mágico, pero tendrá que pasarlo a otro lector el día que sólo vea páginas en blanco. Una obra que reivindica la fantasía como elemento creador e interpretador de la realidad.

Esta nueva edición -conmemorativa del XV aniversario de la publicación de la obra- incorpora un prólogo del escritor Gustavo Martín Garzo.
Sara, moderna caperucita neoyorquina, sale en busca de su abuelita y descubre la libertad en Manhattan. ¿Hay argumento más atractivo para acercarse a las fantasías de una niña de diez años y a su profunda necesidad de huir de una mezquina vida familiar? Carmen Martín Gaite crea un relato mágico y rebelde, lleno de símbolos trascendentales, como tantos otros hermosos sueños iniciáticos. Una entrañable historia escrita desde la cercanía con que se viven los propios deseos.