Roger Lancalyn Green sondea las leyendas nacidas en el seno de la civilización egipcia, recreando sus mitos, plasmando en papel historias sobre las que han dejado testimonio pensadores y cronistas como Heródoto o Hecateo, que han servido como influencia a muchos autores del siglo XX y cuyo poso llega hasta nuestros días. En todas ellas planea una obsesión por la muerte y el más allá, patente en todas las narraciones halladas en inscripciones y estelas (parte de templos emblemáticos) o en papiros rescatados por arqueólogos en tiempos no tan lejanos. La mayor parte de los cuentos de magia o de aventuras que se incluyen fueron escritos, o transcritos, en los últimos dos mil años de existencia de este pueblo fascinante, buena parte de ellos a partir del demótico, la forma de escritura que relegó a la jeroglífica. El valor intrínseco de las narraciones reunidas, consideradas las más antiguas que conoce la humanidad, es incalculable y no ha perdido amenidad, y están organizadas en tres secciones: cuentos de dioses (en donde conocemos de cerca a algunas de sus más célebres divinidades como Ra, Isis, Osiris, Horus, Jnum o Hatshepsut); de magia (que contiene extractos del célebre Libro de Tot, entre otros); y de aventuras (con mención a las andanzas de Sinhué, trasladadas con éxito también al cine o al territorio de la novela, gracias al inmortal libro de Mika Waltari). Todas confluyen en una cronología histórica, a modo de epílogo, que ayuda a situar y entender el momento exacto en el que surgieron. Reeditado casi ininterrumpidamente desde los años sesenta, la labor compiladora del célebre autor de otros títulos clave como Las aventuras de Robin Hood, se aprecia también en otras propuestas publicadas por Siruela, como Relatos de los héroes griegos o La historia de Troya 

Si habías echado de menos las andanzas de Avni, Bambú, Cara, Mina, Rosi, Greg, Lainy, Kathy y compañía, ya está aquí la novena entrega de las descacharrantes aventuras de este grupo de amigos liderado por el carismático Animal Verdaderamente No Identificado, protagonista que lleva dibujando sonrisas en los lectores desde hace un lustro. Con el formato habitual, breves historietas gráficas encadenadas en los escenarios de siempre (el hogar, la ciudad, la escuela, los cumpleaños y otras fiestas infantiles y, en este caso, incluso una incursión en mundos submarinos); sigue destacando la vivacidad de los guiones, trufados de gags, de Romain Pujol; convertidos en descacharrantes realidades alternativas (un mundo plagado de seres antropomórficos, sin rastro de humanos, luminoso y alegre, en el que se encadenan travesuras y hazañas improbables -¿qué más puede pedir un lector infantil?); gracias a la destreza del dibujante Vincent Caut. La nómina de personajes, de rasgos caricaturescos, ofrece locas vivencias cotidianas a modo de espejo del universo infantil. Como cierre siete divertidos juegos, ambientados en la fiesta del colegio, que pondrán a prueba la agudeza visual y mental de los más curiosos. Entre viñetas se insertan ilustraciones a página completa, en donde el ilustrador se recrea en algunos de los lances del argumento.

Conoce todas las aventuras de AVNI en Canal Lector

¿Qué percibe tu perro antes de salir a pasear? ¿Y durante la travesía por el parque? Hay afán por disfrutar del momento, posiblemente, más gratificante del día para él (estar en contacto con la naturaleza); junto a su dueño tiene la oportunidad de descubrir la presencia de otros animales, olisquear rastros sugerentes, oír sonidos maravillosos y relajantes que no encontrará entre las cuatro paredes. Editado en papel de buen gramaje, con puntas romas, para facilitar la interacción y la seguridad de los lectores que están dando los primeros pasos autónomos en este hábito, las ilustraciones artesanas de María Pascual de la Torre muestran las emociones del can, antes, durante y al finalizar la salida, secuenciadas en un juego de planos generales y detalle, al ritmo de vocablos clave, que permiten apreciar la anatomía del animal y sus reacciones a los diversos estímulos. Para los amantes de los perros más pequeños de la casa.

La familia de ratones tiene aficiones muy sugerentes, seguro que comunes a muchas otras estirpes lectoras bien avenidas como la de nuestros protagonistas. En invierno es tiempo de relax, juegan a dibujar caras graciosas en las ventanas empañadas, se reunen con el resto del clan al calor de la lumbre, leen y juegan al ajedrez arropados con una manta, a veces, incluso, desafían al frío haciendo muñecos de nieve en el exterior. Con los primeros días de sol, en primavera, hay más tiempo para el paseo, sin descuidar ciertos asuntos higiénicos; y para otros eventos al aire libre (pero también florecen las alergias, tan comunes a los meses más floridos); con el zumbido de los primeros mosquitos llega el maravilloso verano: es la hora de sacar la manta de picnic y compartir buenas viandas con los amigos, despojarse de ropa, disfrutar de la piscina, los helados, las noches estrelladas... El ciclo se cierra con los torbellinos de hojas secas, cuando los árboles se quedan sin abrigo para dar la bienvenida al otoño. Catarros, sopas calentitas y pleno regreso a la escuela. Cada momento tiene su encanto, cada fase -"y los días irán pasando"-; sus instantes de placer, casi siempre en la mejor compañía, retratados en este universo de animales humanizados, colorido y optimista, que caracteriza las creaciones de la artista argentina Mariana Ruiz Johnson. Su ideario gráfico bascula entre la concesión del mayor peso narrativo a la imagen, la convivencia de personajes antropomorfos y el uso de tonalidades potentes como base compositiva. Las emociones fluyen y los sentimientos se confirman con el paso de los días. Una radiografía familiar que permite apreciar lo mejor de cada mes y afrontar con serenidad los inconvenientes que también traen consigo cada estación. La autora bebe de algunos elementos propios del lenguaje del cómic para modelar un atractivo álbum concebido para los primeros lectores que se disfruta, aún más, en sesión compartida.

Entre las múltiples facetas que ha explorado el autor barcelonés Jordi Sierra i Fabra, una leyenda viviente de la LIJ, quizá la de su apoyo a los escritores que están dando sus primeros pasos es uno de los más gratificantes. Así lo ha demostrado desde los tiempos en los que se publicaba, de forma gratuita y online, "La página escrita", luego transformada en libro homónimo, siempre estimulando y fomentando la creación literaria de miles de jóvenes que, además, cuentan con el incentivo extra de una fundación que alienta premios en donde se han dado a conocer autores que ahora son bien populares, como Alba Quintas o Arturo Padilla, por citar dos ejemplos. La colección "Chic@ genial" alberga ahora un nuevo proyecto con idéntico objetivo, animar a los chicos y chicas de la generación Alfa a compartir esa pasión por la lectura y la escritura con los componentes de su pandilla, al mismo tiempo que refuerza sus convicciones y aficiones con prácticas ideas. La propuesta, llena de sabios consejos -fruto de una larguísima experiencia-; y trucos prácticos que ayudan a mejorar la productividad, se estructura en cuatro bloques que reflexionan sobre los condicionantes para favorecer que esa chispa inicial pueda convertirse en una buena historia; cómo plasmar el instinto creador -cuidando adecuadamente cada pieza del puzle: personajes, estructura, diálogos...-; a la vez que destaca la importancia del oficio de escribir y las vías actuales que existen para dar a conocer el manuscrito al gran público (transmitiendo la confianza necesaria para culminar el proceso con un título adecuado, una cubierta atractiva...) Cada episodio contiene numerosas referencias a novelas bien conocidas, citas de autores (cineastas, escritores...) El epílogo trata de quitar hierro, relajar los posibles nervios de aquellos que consigan llegar al final del proceso, y para ello nada mejor que el humor. Todos los consejos se resumen en uno: descubrir las motivaciones propias y explorar, con aciertos y errores, nuestras propias metodologías de tal manera que nunca, pase lo que pase, dejemos de escribir y plasmar sentimientos en pantalla o en papel. Ese tono lúdico y divertido también es tangible en las creaciones gráficas que acompañan cada apartado, diseñadas por la joven ilustradora Bea Markanda, y que parodia los temores típicos de todos los aspirantes.

Mira todas estas obras de Jordi Sierra i Fabra en Canal Lector.

El paso de la infancia a la adolescencia del protagonista de esta novela gráfica, alter ego de su autor -aunque con ciertas licencias literarias-, simboliza la búsqueda de la propia identidad y los conflictos personales que genera el descubrimiento de la sexualidad, en un contexto familiar por momentos asfixiante, jalonado de condicionantes religiosos y sociales que, sin embargo, sirve como caldo de cultivo para que Lucio se reafirme en la lucha por sus ideas, en contra de los acosadores y de las "esperanzas" que se depositan en él. Un relato conmovedor, que muestra abiertamente la dicotomía vital hasta lograr la fortaleza necesaria para construir la verdadera felicidad. El camino que recorre el niño de las primeras páginas hasta convertirse en el adolescente que intuímos en la entrada de la Escuela de Bellas Artes, es el mismo que transitan muchos chicos y chicas de hoy, aunque el cómic esté trufado de referencias "noventeras". Alternando blanco y negro con el color, con distintos homenajes a elementos de la cultura popular que toman vida (Barbies, He-man y otros muñecos); o melodías que sirven como base para muchas escenas (canciones italianas, la música de Madonna o del grupo irlandés The Cranberries, las peliculas "El exorcista", "Philadelphia", "Braveheart" o "Teen Wolf"...); sirve como espejo poliédrico en el que vamos descubriendo los senderos que toman no solo el personaje principal, también los amigos y familiares más cercanos. Especialmente emotivas son las escenas de convivencia con la madre, que cautivan y retratan a la perfección la intensidad de los sentimientos sin necesidad de excesivos recursos gráficos; o la especial conexión que siente con otros personajes adultos que marcan su trayectoria. Macaione obtuvo en 2025, casi al mismo tiempo que publicaba en su primera edición esta historia, el más alto galardón que concede la industria norteamericana, el Premio Eisner, en la categoría Best short story, con Spaces (aún inédito en español)

El juego al aire libre parece, en nuestros días, en peligro de extinción, y es la base de la salud física y mental de los más pequeños. En torno a esa idea construyen Levina van Teunenbroek y Charlotte Bruijn, con una divertida metáfora, el relato cotidiano del rey Patricio; un monarca acostumbrado a la vida sedentaria, basada en la comida basura, muchas horas de sillón y el disfrute ilimitado de la programación de la plataforma de streaming Vetnix; que apenas aprecia las bondades del campo o del jardín que rodean el palacio. Por suerte tiene en casa a una princesa de hoy, conocedora de los beneficios del ejercicio físico y de una planificación adecuada en el tiempo de ocio, y militante de una inteligente concepción de. Ella le impulsa a un cambio de ciclo que pasa por, entre otras cosas, visitar el gimnasio, probar con las clases de ballet y el boxeo y, sobre todo, apreciar como es debido las aventuras, tan sencillas como maravillosas, que brotan de la imaginación cuando se pasa buenos ratos con amigos y familiares. Construido con rimas consonantes en tono humorístico, las andanzas de este peculiar jefe de estado dan continuidad a las divertidas aventuras del caballero sin trasero, que publicó la misma pareja de autoras en esta editorial allá por 2022. 

1816 fue un año bisiesto, y ya sabemos que estos suelen estar rodeados de múltiples leyendas y supersticiones culturales. Lo cierto es que una de las muchas cosas que ocurrieron entonces fue la erupción del volcán Tambora, en Indonesia, que generó una gran cantidad de cenizas atmosféricas capaces de bloquear la luz solar, causando pérdidas de cosechas a nivel mundial, fenómenos atmosféricos inéditos (como nevadas en pleno julio); y capítulos de frío extremo en América del Norte, Europa y España. Curiosamente, esta concatenación de situaciones inesperadas sirvió como incentivo para distintos asuntos que la autora hila con brillantez en la trama, y que confirman lo voluble que es el ser humano, la poética conexión intangible que nos une o los peligros que entraña el desafío, por parte de los humanos, a las leyes de la naturaleza. El inédito solsticio provocó, de forma indirecta, la existencia de hitos que han condicionado, por ejemplo, la historia de la literatura. Mary Shelley concibió su legendaria novela Frankenstein o el moderno Prometeo y John Polidori tejió un relato seminal, El vampiro, durante los días sombríos y lluviosos de los meses de verano (en el lago de Ginebra). Ambos sentaron las bases, sin saberlo, del género sci-fi y de terror. También provocó revoluciones en la ciencia, como demuestran los avances en idéntico periódico de John Dalton, naturalista, químico, matemático y meteorólogo. Incluso en la música, pues el párroco Joseph Mohr escribió un villancico que aún hoy se canta cada Navidad. Y, por supuesto, incidió gravemente en la vida cotidiana, hasta el punto de provocar la peor hambruna del siglo XIX. Sardà aplica el mismo concepto gráfico de la otra obra publicada por Fulgencio Pimentel, La vaca, el médico y el hijo del jardinero. Una historia de vacunas, con un diseño elegante, compuesto de ilustraciones dispuestas a sangre, con una reducida paleta de colores y textos breves en los que juega con el flash back y con abundantes datos históricos, curiosidades y certezas.

Reedición de este clásico de la literatura infantil creado en 1956 por André François, uno de los mejores dibujantes y renovadores de la ilustración infantil en la segunda mitad del siglo XX. Ante las lágrimas de cocodrilo de su hijo, un padre le explica el sentido de esta frase a través de una hilarante historia basada en el absurdo: la captura de un cocodrilo en Egipto y el posterior envío a casa para comprobar como éste finge dolor al morder a su víctima. El formato, un estuche con apariencia de paquete facturado, y la técnica de carboncillo combinado con cera naranja y verde dotan de originalidad y belleza a esta pieza de colección que ahora Kalandraka pone al alcance de las nuevas generaciones. Obra maestra imperecedera de la LIJ.

Pierdomenico Baccalario, escritor curtido en mil batallas, ha aportado a la LIJ historias a reivindicar como las aventuras de Ulysses Moore, El traficante de cómics o Los Zorros del desierto (por citar algunos ejemplos) Regresa con un tierno homenaje a los cuentos clásicos bajo cuya sonoridad y fantasía han crecido varias generaciones. Un ensayo hilado con breves reflexiones sobre relatos emblemáticos y personajes inmortales que siguen vigentes en el imaginario actual. El creador italiano, al ritmo de unas extraordinarias ilustraciones dispuestas a página completa sobre las que se cierne cierto aire de melancolía y tristeza, firmadas por Raúl Guerra (a nuestro juicio beben de la estética de artistas como Margaret Keane para construir una personalidad propia); retoma el espíritu de leyendas que siguen brillando con luz propia. El acervo cultural del pueblo transmitido de padres a hijos, las hondas arcas del folclore, la labor incansable de recopiladores o la imaginación efervescente de grandes escritores confluyen en los textos popularizados en su día por Carlo Collodi, Charles Perrault, los hermanos Jacob y Wilhelm Grimm; o Hans Christian Andersen; por los que deambulan protagonistas que no necesitan presentación: Cenicienta, Hansel y Gretel, Blancanieves, Pinocho, Caperucita Roja, Pulgarcito... Las páginas impares compilan reflexiones e ideas respecto a cada libro, impresiones personales en tono poético con extractos puntuales del original. Las pares muestran, con todo su esplendor, las creaciones gráficas del artista malagueño. La edición, lujosa y muy cuidada, convierte la propuesta en un libro-regalo especial que reivindica con elegancia el valor de la literatura infantil primigenia.

Ana tiene 32 años y es médica. Rita, 11, quiere ser actriz. Cristina, de 8, desearía ser superheroína. Beatriz, por su parte, es peluquera y le encanta pasear por el bosque. Leila es una arquitecta que adora diseñar casas. Amélie trabaja en un supermercado, en sus ratos libres le gusta visitar exposiciones de arte. La nómina de personajes anónimos que protagonizan este catálogo de princesas cotidianas lo completan la traductora Liang, Esther (futura cantante), Alicia (bloquera y diseñadora), la cartera Margarita, la dentista Luisa, Manuela (escritora), Paula (que despunta en el fútbol a temprana edad), Nin (bombera); Lucía, que no duda en superar dificultades para cumplir su sueño desde el periódico del barrio; o Zoe, que alcanzó la gloria como astronauta. También hay un espacio para Carolina. Nació con síndrome de Down, pero nada le ha impedido estudiar Comunicación y Escritura Creativa. Todas ellas conforman el puzle de una sociedad plural y actual, son perfiles de mujeres y niñas tan valientes como necesarias, las nuevas "princesas" que lideran y abanderan las historias más increíbles de este nuevo siglo. El apartado gráfico, compuesto por ilustraciones de grandes dimensiones realizadas mediante procedimientos que fusionan las técnicas artesanas con las digitales, están firmadas por la prestigiosa artista alemana, afincada en España, Sonja Wimmer. A través de cada una ponemos cara a las protagonistas, retratadas en entornos habituales mientras disfrutan de sus respectivas pasiones.

La pareja de autores chilenos recoge con sensibilidad y talento un ejemplo representativo de la dolorosa normalidad que imperaba en algunas factorías del país sudamericano en el primer tercio del siglo XX. El trabajo infantil era habitual en lugares como la Fábrica Nacional de Vidrios, donde el 30% de los trabajadores eran menores de edad. Ellos eran los encargados tanto de tareas menores como, en algunos casos, de aprender oficios más complejos (como el que da título al libro); aleccionados por otros obreros adultos. Curtidos en una ingrata realidad cotidiana, fueron los artífices de un insólito sindicato, el primero de la historia de este tipo, que aglutinó a pequeños de todas las edades. Afiliados a la Federación Obrera de Chile, protagonizaron algunas protestas como la que sirve de hilo conductor en el relato, refrendada con un retrato verídico, extraído del diario La Nación (febrero de 1925), y que se incluye en las últimas páginas. A través de las vivencias y andanzas cotidianas de una niña y un niño, rescatamos expresiones procedentes del folclore y de la cultura popular de aquel país, comprendemos la situación de pobreza a la que tuvieron que hacer frente junto a sus familias, y nos acercamos a un momento histórico y disruptor que supuso un hito en la historia social de América. El cuento está bañado en una certera crítica social y pone en valor la crucial importancia de la educación y la enseñanza libre y universal para todos los menores independientemente de su condición .

Abby Lai es la mayor de cinco hermanos. Lo que en un principio fueron ilusiones sucesivas, con la llegada de cada nuevo integrante del clan, pronto se transformaron en quejas y dificultades a medida que la familia fue creciendo y complicándose la convivencia. Menos mal que también tiene buenas amigas, en las que se refugia a menudo, y una gran cantidad de aficiones mediante las que se evade cuando hay algo de "tormenta" en casa. Una tarde, disfrutando juntos de la piscina de un hotel cercano, el grupo descubre que el virus de la varicela ha entrado en el hogar, lo que obliga a guardar reposo y a mantener una cuarentena conjunta de diez días. Para los más pequeños es motivo de celebración, pero para nuestra protagonista la noticia supone un mazazo tremendo, una carga de profundidad a su paciencia difícilmente superable. El ciclo sirve para mostrar todos los ciclos por los que pasa esta enfermedad infecciosa, de la que finalmente se contagian todos los hermanos, un proceso vírico que hasta hace unos años era común en la infancia y adolescencia (desde 1995 existe vacuna); es el hilo conductor de una trama en la que se insertan los distintos conflictos, desengaños, descubrimientos y momentos insólitos que tienen lugar a lo largo del tiempo de recuperación. Una vez sana, ¿querrá realmente Abby regresar al cole y lidiar con los desacuerdos que existen con sus amigos? Hay sentimientos encontrados pero una sola certeza: en el fondo, convivir con los pequeños no es tan aburrido. La autora describe con rigor científico la sintomatología de esta enfermedad y sus posibles complicaciones, con una representación gráfica fidedigna y con estética cercana a los preceptos gráficos de otras autoras norteamericanas, de procedencia asiática, que actualmente triunfan en el segmento de edad 9-11. Al mismo tiempo radiografía con exactitud los sentimientos y emociones de las niñas de esa edad y representa los momentos de ocio conjuntos del grupo (la biblioteca de cómic, las "fiestas" sorpresa, los juegos para hacer más llevadero el proceso...) Aunque ambientada en otra época, con citas a elementos y personajes conocidos de la cultura popular, las inquietudes siguen siendo, a grandes rasgos, las mismas de los chicos y chicas de hoy.

Una maravillosa propuesta gráfica, inclasificable, cuyas premisas argumentales y gráficas transitan en la línea imaginaria que fusiona la imaginería gótica, las temáticas y estéticas de la Inglaterra victoriana y el steampunk, concebida por dos maestros de la creatividad en los tiempos actuales. A medio camino entre la novela ilustrada, en gran formato, con oscuros aderezos poéticos y una deslumbrante colección de láminas y montajes a todo color, que lleva el sello inconfundible del artista italiano Iacopo Bruno; presenta un relato subacuático en el que se mueven un insólito protagonista que acaba de perder a su padre, el Rey del Océano. El príncipe heredero, lejos de aceptar esta realidad, inicia una búsqueda desesperada para tratar de salvarlo. En la travesía va a conocer a una niña de pelo blanco con la que comparte trágicos condicionantes (ella perdió el corazón durante un naufragio, como se percibe en el agujero que luce en el pecho). Juntos tratarán de enmendar sus destinos en una odisea teñida de muerte, oscuros designios y metáforas de hondo calado en las que se reflexiona sobre temas y preocupaciones universales (el duelo, la memoria de nuestros seres queridos, las conexiones que unen a las personas, el valor de la amistad, la esperanza como herramienta para sanar, el respeto como base fundamental para todas las relaciones...) En las últimas páginas se incluye un original panegírico de los autores, autoretratados con aspecto antropomorfo, y una impresionante colección de bocetos y pruebas tipográficas, tanto del interior como de las cubiertas, acordes a la lujosa y elegante edición con la que se lanza la obra, que harán las delicias de los lectores

Cata siempre se ha considerado una suricata un poco "diferente" a las demás, con un emocionario particular, una anatomía con algunas diferencias respecto a, por ejemplo, sus hermanas; y una extraña capacidad para reflexionar y formular preguntas, casi siempre con respuesta incierta. Vive en el desierto, pero no en una madriguera (es claustrofóbica); adora tomar el sol, es vegetariana... En este paseo por su vida cotidiana conocemos a sus amigos, aficiones, reuniones habituales... La protagonista comparte, sin tapujos, sus miedos e inquietudes, y, por supuesto, dibuja una sonrisa en los lectores gracias a la entrañable forma de explicar el día a día. La autora, reconocida con el Premio Internacional de Álbum Ilustrado de Fuengirola en 2025, combina ilustraciones dispuestas a sangre, con personajes de rasgos caricaturescos -animales humanizados-; que se mueven en coloridos entornos naturales; con elementos propios del lenguaje del cómic, como los bocadillos y algunas secuenciaciones propias. Como la historia "necesita algunas páginas más" (como la explicación de su origen), pronto descubriremos nuevas aventuras...

Sierra i Fabra es un maestro a la hora de observar y escuchar atentamente el mundo juvenil (y ha conocido y entendido a varias generaciones); para captar inquietudes, aficiones y pasiones comunes a partir de las que construye nuevas narrativas, siempre en concordancia con la actualidad. De esta forma, su nombre ha permanecido inalterable en el imaginario lector adolescente durante muchas décadas. En el último lustro hemos conocido la especial efervescencia que vive el fútbol femenino, al mismo tiempo que han surgido cantantes y figuras mediáticas con capacidad para mover a legiones de fans -por otra parte, algo que ha ocurrido en todas las épocas en lo que respecta a este segmento de edad-; como es el caso de Taylor Swift. Si fusionamos ambas pasiones a los habituales conflictos personales, propios de esa transición etaria, y las intensas emociones amorosas, obtenemos un cóctel atractivo -cuando se sabe, como es el caso, tejer una buena historia alrededor-; y, seguro, exitoso. Mireia vive un temporal "descanso de la guerrera" por una lesión deportiva que obliga a guardar reposo durante varias semanas. El incidente ha tenido lugar en el peor momento, con el calendario al rojo vivo por el posible ascenso, la proximidad de las pruebas de acceso a la universidad y la intensidad propia de las relaciones sentimentales en sus primeros compases. Como parte de la terapia "antiestrés", se aferra a las canciones de su gran ídolo, e incluso se atreve a escribir cartas que nunca sabe si llega a leer. Pero la posibilidad de grabar un videoclip ambientado en el mundo del balompié para el que ha sido seleccionada, le concederá una inesperada cita que revela la verdadera importancia que la música tiene como canal de expresión de nuestros sentimientos en los momentos que más se necesita. La febril imaginación del autor, y su larga experiencia como uno de los escritores más leídos por el público juvenil desde los años ochenta, convierten este nuevo relato en un acierto, más que sugerente para swifties apasionados de la generación Alfa.

El señor y la señora Woodson nos presentan a su encantadora y amplia familia. Tienen siete hijos, cuatro mayores y cuatro pequeños. Aunque mantienen un profundo vínculo afectivo, es indudable que la convivencia entre tantas personas bajo un mismo techo genera algunos conflictos. Para empezar, algo que sonará a muchos lectores: los mayores no quieren estar con los pequeños, y los pequeños quieren hacer cosas de mayores. Una dicotomía a la que los más chiquitos del hogar ponen solución al crear un club independiente para hacer cosas divertidas y originales (de hecho, sus reglas fundacionales giran en torno a esas dos premisas) Pero, incluso con esos objetivos empáticos y tan propios de la edad, en toda aventura termina siempre por aparecer algún pequeño problema propio de la ilusión desenfrenada con la que suelen iniciares las andanzas. Animales humanizados como protagonistas en un cómic idóneo para aquellos que están empezando a ampliar sus horizontes en la novela gráfica infantil, secuenciado en viñetas de grandes dimensiones, con bocadillos en varias tonalidades, intenso ritmo narrativo y abundantes situaciones humorísticas. Los chikimiembros, estamos seguros, van a dar muchas próximas alegrías. 

En Canal Lector siempre nos ha gustado recomendar obras divulgativas sobre grandes artistas de la industria musical desde nuestros orígenes, a sabiendas de que la etapa adolescente es, posiblemente, la más melómana de nuestras vidas y en la que se cimentan gustos y preferencias que permanecerán en el subconsciente a lo largo de toda la existencia. Hay cantantes que, a pesar del tiempo transcurrido desde que publicaron sus álbumes más relevantes, siguen siendo un espejo en el que se miran muchos artistas de hoy. Es el caso de la islandesa Bjork (no en vano la propia Rosalía la ha citado como una musa esencial y ha colaborado con ella en el estreno del primer single de su último disco); tal vez una desconocida hasta ese momento para buena parte de los integrantes de la generación Alfa, pero una versátil creadora multidisciplinar que ha destacado no solo en el ámbito de la electrónica, también en el jazz, el trip hop, las artes visuales, la creación audiovisual e incluso la interpretación cinematográfica (coronada con un premio EFA y el galardón a la Mejor actriz en el Festival de Cannes del 2000). Nórdica ha recopilado una interesantísima colección de artículos y entrevistas publicadas en prestigiosos medios (desde Le Monde hasta la desaparecida Rockdelux, pasando por The Guardian, El Mundo o The Reykjavik Grapevine) Reseñas firmadas por críticos especializados, disco a disco hasta el primer remix oficial de Oral, un single también intrerpretado junto a la citada cantante barcelonesa (en 2024). Todos ellos conectan con otros grandes álbumes que alcanzaron notoriedad en esos años, y resaltan los hechos más relevantes que se produjeron en la trayectoria de la genial artista a lo largo de sus giras y presentaciones. Conocemos mucho más de cerca su personalidad mediante un original prólogo en el que su amigo Sigurjón Birgir Sigurosson (Sjón), un poeta, novelista y guionista con el que comparte nacionalidad, hilvana diversos recuerdos que permiten trazar una idea aproximada de su singular ideario, inquietudes y, ante todo, del enorme talento artístico que atesora. Distribuido en breves y amenos capítulos, con un diseño elegante, se incluyen algunas fotografías en blanco y negro que muestran las diferentes apariencias que ha mostrado la intérprete a través del tiempo. El libro, aunque publicado en 2025, es más pertinente que nunca por la proximidad del anuncio del nuevo disco. Señalar que el ensayo se centra en el repaso de su carrera como solista, pasando por alto hitos anteriores como el inolvidable Gling-Gló, álbum que consiguió el disco de platino, o los éxitos con los Sugarcubes, a los que se alude brevemente en los primeros compases. 

La autora italiana, afincada en Madrid, Chiara Delle Donne, se basa en una historia personal para abordar, con sensibilidad, las vivencias de una persona trans, en este caso desde la infancia, a través de las emociones de una niña que crece feliz jugando a disfrazarse y compartiendo momentos muy especiales con los amigos y la familia. Tanto la pandilla, como su profesora Susana, conocen la afición por transformar su realidad, una metáfora de la búsqueda de la propia personalidad en la que estuvo sumida la verdadera protagonista hasta confesar, con naturalidad, las verdaderas sensaciones. El testimonio de Juan, que ahora "ya no se disfraza más que en Halloween y en carnaval", ayudará a normalizar las vidas de otros muchos menores que, especialmente con la llegada de la adolescencia, encuentran su lugar en el mundo. En el epílogo, la escritora reflexiona sobre el proceso personal como madre, con todas las dudas y certezas solucionadas, en buena parte, gracias a la lectura atenta de numerosos libros especializados. Luciano Lozano retrata con ternura y expresividad ese juego de atuendos y momentos dichosos desde los primeros juguetes hasta la asunción de la personalidad real ante los padres. Incluye, además, algunas fotos y dibujos de la persona que ha inspirado el relato.

¿Quién inventó internet? ¿Cuánto ha evolucionado? ¿Qué procesos tienen lugar cuando te conectas? Estamos tan acostumbrados a usar la gran red global a diario que, posiblemente, no paramos nunca a reflexionar y a plantearnos cuestiones que, por otra parte, resultan cruciales para conocer todos los avances y barreras digitales. Mediante un análisis pormenorizado de sus múltiples aristas, a través de píldoras informativas muy sencillas e ilustraciones vectoriales de Luis Demano, la autora -investigadora y miembro de los colectivos Laintersección, Algorights y Pantube, con una larga y prestigiosa trayectoria en el campo de las redes sociales-; analiza las costuras internas de este crucial avance de la tecnología, lanzando interrogantes, reafirmando hechos constatados y formulando preguntas muy interesantes a los lectores, para propiciar debates en casa o en el ámbito escolar junto a los mayores. ¿Cómo funciona el algoritmo? ¿Por qué es la cuna de las noticias falsas? ¿Cuánto valen nuestros datos? ¿Hay alguna tecnología imparcial? ¿Cómo funciona la IA generativa? El tratado, editado en grandes dimensiones y con una estética trufada de simbolismos y dibujos caricaturescos, en donde se cuela algún pequeño homenaje a los diseños pixelados característicos de la primigenia industria digital; no evade cuestiones fundamentales como la necesidad de ejercer, a nivel usuario, un consumo responsable basado en una interacción ética, con apoyo prioritario a comunidades colaborativas y proyectos de software libre en donde nosotros seamos siempre los dueños de nuestros pasos. Muy interesante como libro de cabecera tanto para aquellos que empiezan a dar sus pasos autónomos en las redes sociales como para mediadores que trabajen con este segmento de edad.