La serie "Atlas de aventuras" ofrece una visión atractiva de diversos elementos de la naturaleza, con abundantes datos y profusas ilustraciones que ayudan a comprender mejor las terminologías. Tras sondear el mundo animal y los misterios oceánicos, las autoras se centran ahora en la prehistoria para reflexionar sobre un tema que, para los lectores infantiles, nunca pasa de moda: los dinosaurios. Para conocer las formas de vida y los puntos en donde se han hallado vestigios importantes que permiten reconstruir ese periodo, trazan un recorrido en treinta páginas por distintas partes del mundo, definiendo las principales especies que convivieron durante la era Mesozoica, tiempo crucial en la evolución de la vida en la Tierra caracterizado por la existencia de un único supercontinente llamado Pangea. En el análisis no faltan criaturas icónicas, como el terrorífico Tyrannosaurus rex, reproducciones de escenas cotidianas en donde podemos observar cómo serían los encuentros entre los protagonistas, o los países actuales en dónde los elementos permiten sospechar que coincidieron un mayor número de ellos (China y Mongolia a la cabeza). La editorial incluye una guía didáctica con ideas para planificar actividades en torno a los contenidos de la obra.

Otras obras de Emily Hawkins en CL

Otras obras de Lucy Letherland en CL

La cosmología de la mitología vikinga es un acervo cultural de alto valor e inagotable fuente de relatos, conectada con los tiempos actuales por insólitas analogías que demuestran su influencia en la sociedad moderna no solo en la literatura, cine, series y videojuegos. La transmisión oral y poética de la misma ha permitido conocer, además, una serie de criaturas fabulosas cuyas principales andanzas recrea en cuatro apartados el guionista y escritor José Juan Picos. Los capítulos, escritos con amenidad y rigor, esbozan el catálogo de increíbles especies que acompañan a dioses, héroes y monstruos, cuyos nombres dan lugar a tecnologías muy populares entre los jóvenes, como el bluetooth; e incluso influyen en la composición de nuestros apellidos (por destacar dos aspectos realmente sugerentes). Cada sección incluye recuadros sombreados en verde en los que se remarcan variadas curiosidades y la huella certera que, en cada caso concreto, ha quedado plasmada en elementos arquitectónicos, libros muy conocidos, celebraciones, ritos interiorizados en todas las culturas, personajes de cómic... El autor ya había profundizado con acierto, anteriormente, en otros aspectos vinculados a la mitología clásica, poniendo la lupa en los animales divinos de la civilización griega. Las ilustraciones, en dos tonalidades, brumosas e ideales como complemento al tono enigmático de cada leyenda, corren a cargo de la artista chilena, afincada en Barcelona, Karina Cocq.

Las pandillas de amigos, en la infancia y, con mayor intensidad en la adolescencia, constituye un pequeño ecosistema en donde se experimentan todo tipo de sentimientos. Amor, indignación, enfados, intuiciones decisivas... Emociones que confluyen en un reto común, la búsqueda de la propia identidad en un periodo esencial. Este es el leit motiv, en definitiva, de todos los protagonistas que aparecen en el cómic "Bloques rojos". A lo largo de las pequeñas historietas, conectadas entre sí y publicadas en el mercado italiano en formato seriado -cuantas alegrías de este tipo trajeron las revistas ilustradas para jóvenes, hoy casi desaparecidas-; presenciamos escenas que, seguramente, muchos lectores habrán vivido, ligadas a conflictos que los años de diferencia generan en el seno de estos grupos, experiencias intensas que brotan entre los compañeros de juegos, el poder desbordante de la imaginación en aquellos días (dando forma a los "monstruos" que atenazan la configuración de cada personalidad); o la preocupación, entre otras temáticas sociales, por los desmanes que sufre el medio ambiente en el que los chicos y chicas son tan felices, así como los peligros que conlleva la mala utilización o el acceso prematuro a las redes sociales... Un amplio espectro de temas que las autoras abordan con emotividad y que, sin duda, llamará la atención de los lectores pues conectan con el imaginario actual de chicos y chicas. Todos pueden verse reflejados en el grupo (capitaneado por Joy, Mina, Julia y los hermanos pequeños, Dudu y Lola). Anaya lleva unos años sumándose al interés por sugerir novelas gráficas de calidad para el público preadolescente gracias a la colección "deCómic", en cuyo catálogo integra este fumetto que conjuga temáticas para incentivar el sentido crítico de los preadolescentes con las situaciones divertidas que asociamos a cualquier actividad que tiene lugar a orillas del mar o en el instituto junto a los amigos.

A lo largo de estos años, Víctor Escandell y Ana Gallo han seducido a la audiencia con sucesivas entregas de "Enigmas", libros-juego para todas las edades en donde se ponen a prueba la intuición y la sagacidad de los lectores que deben convertirse en detectives cómplices para resolver asuntos ligados a diversas temáticas. Las colecciones de misterios, agrupadas por temáticas y rangos, y secuenciadas en diferentes niveles de dificultad, aparecen siempre aderezadas de ilustraciones caricaturescas que confieren un aspecto muy atractivo a cada nuevo "caso". En esta ocasión, para disfrute de los que se perdieron en su momento las pruebas reunidas, Zahorí edita treinta de los mejores "problemas", tal vez los más sugerentes, para los que hay que afinar la sagacidad y desplegar todas nuestras habilidades como sabuesos aficionados. Las cosas se complican especialmente pues incluye pasajes en alfagato, alfabeto que solo es posible descifrar con el descodificador incluido en la solapa. La selección abarca problemas relacionados con hechos históricos, experimentos y anécdotas ligadas a la ciencia, curiosidades sobre el cuerpo humano o dinámicas ambientadas en distintos monumentos y lugares notables que destacan por su belleza o importancia cultural. Las pruebas están diseñadas para leer y jugar a solas o en compañía. Éxito asegurado.

Publicado en su día en segundo lugar dentro del ciclo "El seto de las zarzas", una de las series más populares de la añorada escritora e ilustradora británica Jill Barklem (1951-2017); ofrece una encantadora historia de amor entre dos simpáticos roedores. En el estío las emociones suelen ser más intensas, aunque los relatos protagonizados por animales humanizados que integran la colección, siempre presentan un modelo de convivencia perfecto, basado en relaciones entrañables de amistad y generosidad, donde los sentimientos tienen mejor predisposición a germinar. Amapola, una lechera, y Polvareda, un molinero, experimentan dulces momentos, desde el cortejo hasta el feliz enlace nupcial. El romance está avivado por los colores de la naturaleza y desemboca en una original ceremonia, a bordo de la corteza de un árbol, que sirve como pretexto para unir, aún más, a toda la comunidad. La existencia discurre plácida y feliz entre la vegetación del bosque. Los excelentes dibujos, "marca de la casa", contribuyen a reforzar el encanto de la historia con escenas trufadas de detalles y divertidos apuntes al son de los cartuchos narrativos. 

Encuadrado en la serie de aventuras que tienen continuidad en "El botón de la imaginación" y "Los muelles locos", los más pequeños de la casa pueden sentirse identificados con las alocadas aventuras de Peliverde, ¿una extraterrestre? ¿Una monstruo? Da igual, en definitiva, una encantadora protagonista que, en esta ocasión, tiene como objetivo construir el cohete más rápido del universo. Para ello piensa en configurar un equipo de excelentes colaboradores y, ¿quiénes pueden serlo mejor que los propios amigos? Pero, como ya sabéis, el trabajo en equipo, aunque saca lo mejor de los participantes, también implica algunas dificultades que el grupo sabe solventar con alegría. Una pequeña fábula, con "enseñanza" implícita, que ayuda a aplicar soluciones en momentos similares de cooperación en casa o en el ámbito escolar. Las ilustraciones, a página completa, son expresivas y coloristas, diseñadas íntegramente mediante procedimientos digitales. La edición ha tenido en cuenta los parámetros clásicos de seguridad que se emplean en esta tipología de libros para primeros lectores (páginas de excelente gramaje, puntas romas para evitar problemas...)

Maya, Leo y su mascota comparten sus aventuras a través del tiempo. Mediante la ludificación de los contenidos, organizados a través de paradas en etapas históricas relevantes de diferentes civilizaciones e hitos que transformaron el devenir de la cronología, los lectores se sienten protagonistas junto a los personajes, alguno de los cuales participa activamente en el propio juego de agudeza visual (el perro, por ejemplo, está perdido y es necesario encontrar su figura en cada capítulo) A doble página completa asistimos a escenas cotidianas en lugares tan diversos como Tebas (Egipto), en el año 14 a. C., la Antigua Roma, China en el VII d. C.; la cultura azteca en el Valle de México en pleno siglo XVI, Londres en la época de los Tudor, la Revolución Francesa o los "alegres" años veinte en Estados Unidos. Pero, a diferencia de otras propuestas similares, la autora incluye un acercamiento a pueblos menos explorados en los libros occidentales de historia, como la nación Eora (en la Cuenca de Sidney); en el siglo XVIII; o el reino Edo (en Nigeria), durante el X d. C.; algo que permite disfrutar de un análisis más diverso y enriquecedor. Cada episodio contiene dos páginas dobles, en las primeras hay que identificar una serie de acciones o personajes, en la segunda parte ofrece datos fundamentales ligados al tiempo y a la sociedad que se presenta. Las ilustraciones, inspiradas en la estética clásica del dibujo infantil, destacan por su colorido y por las expresiones caricaturescas, trufadas de cientos de detalles humorísticos y elementos que convierten cada pesquisa en un disfrute visual para los lectores más curiosos. Se trata del debut literario de Clara Booth, artista afincada en Londres, una puesta de largo sugerente y prometedora con la que se puede disfrutar tanto en casa como en el ámbito escolar (a modo de refuerzo de la asignatura de Historia)

La segunda parte de este manwha (cómic coreano), muy popular tanto por su versión digital original (en la plataforma Webtoon); como por la adaptación estrenada en Netflix en 2021, un k-drama protagonizado por un cantante de k-pop; mantiene el esquema argumental con el que se presentó en el tomo inicial, dinamismos que beben de los estereotipos de la novela romántica y que trasladan al lector al enigmático ecosistema de la corte real durante el mandato de la dinastía Joseon, un imperio que se mantuvo en Corea a lo largo de cinco siglos y que es considerado la base, en muchos aspectos, de la sociedad actual. La protagonista, una joven calígrafa siempre valiente y dispuesta a tumbar estereotipos, mantiene una relación de amor-odio con el príncipe, personaje sometido a gran angustia al que podemos conocer un poco más en esta ocasión; y una amistad cómplice con el resto de aprendices (Migang, Bokyeon, Yeonghui y Gyeonghui). En ese clima de afectos y conflictos se producen interesantes conversaciones, descubrimientos e instantes de tensión emocional de incierto desenlace. Como complemento, la obra incluye un apéndice en el que se explica gráficamente la jerarquía existente entre las damas que asistían al rey y a la corte de palacio, entramado que permite comprender los movimientos y actitudes de los personajes, así como las actividades cotidianas que tenían lugar en este contexto histórico. Amor, amistad, sentimientos intensos, traiciones... un argumento de alto voltaje transformado en delicadas ilustraciones gracias al trabajo en equipo de varios creadores que han sabido tocar las teclas exactas del éxito para calar en una parte del público adolescente. Las aventuras tienen continuidad en el tercer volumen.

La mañana de compras resulta un tanto confusa. El protagonista nunca obtiene aquello a por lo que fue, recibiendo a cambio distintos animales que, aunque inicialmente rehúsa, terminan permaneciendo a su lado. Esto provoca una divertida estructura acumulativa que alienta a seguir con atención las rimas y predispone a nuevas sorpresas en cada pequeño establecimiento que visita. Un relato sencillo pero dotado de un ritmo ideal para compartir en voz alta, al son de una colección de ilustraciones perfiladas con elegancia, en la línea habitual de la veterana, y ya legendaria por su gran aportación a la literatura infantil, artista británica Helen Oxenbury (Ipswich, 1938). Las escenas, desprovistas de fondos, centran la atención en la fisionomía de los personajes y sus acciones, concebidas en acuarelas de colores amables para configurar un agradable ecosistema. La pareja de autores, que inscribieron con letras doradas sus nombres en la historia reciente de la LIJ gracias a Vamos a cazar un oso, demuestra que mantiene en plena forma su creatividad.

Dado el éxito que han cosechado las andanzas de la traviesa y rebelde Adèle entre los lectores europeos, era imaginable que tarde o temprano surgiese un trabajo narrativo centrado en dar protagonismo a otro personaje entrañable en la serie como es su gato Ajax. Gracias a las interacciones con las otras mascotas de la familia, Fizz y la vecina Snow, casi una más en el elenco, así como con los padres de la niña, sabemos que a pesar del trato que frecuentemente sufre por parte de su dueña, cuando no está en casa la echa terriblemente de menos. Una forma particular de añoranza (en ese remanso de paz no hay porrazos ni travesuras por doquier), que rápidamente se diluye al regresar del colegio la terrorífica estudiante. Para dar tormento al minino cualquier objeto es aceptable (la lavadora, la cocina, la bañera...); una sucesión de diabluras que contrastan con los juegos que se establecen entre los animales que conviven con la familia. Aunque muchos de ellos desencadenan, igualmente, sorpresas desagradables, y permiten conocer a personajes inesperados (peces carnívoros, comida para gatos con vida propia, plantas de fuerte personalidad...); son juegos bastante más inocentes que las trastadas que siempre dirige la protagonista de la serie principal. Distribuidas en historietas gráficas de cuatro u ocho viñetas, la disposición del cómic respira en otros capítulos breves en los que se insertan fragmentos del particular diario del felino. Se trata de la segunda recopilación complementaria a la saga matriz, mantiene el estilo y las técnicas que caracterizan las ilustraciones desde el comienzo de la saga, con diseños de corte feísta y caricaturesco, animales humanizados y una tipografía, el único punto negativo que se puede poner a estos cómics, que recuerda a una de las fuentes menos apreciadas por los diseñadores gráficos (a pesar de que nació, curiosamente, orientada al mundo del cómic). Una colección que dibuja sonrisas en los pequeños lectores con gran facilidad.

Aunque la Sociedad de Cazadores de Monstruos se oponga a que conozcas la verdad, lo cierto es que Safira Sparks y su familia pertenecen a una estirpe de larga tradición en la persecución y captura de estos seres terribles que pueblan la mitología popular. Son ya casi trescientos años tras la pista de personajes realmente abominables, pero siempre han demostrado un nivel de éxito bastante lamentable en sus acciones (0 capturas); hecho que comienza a ser un tanto vergonzoso para sus integrantes si pretenden gozar de respeto en el "club de cazadores" de criaturas terroríficas. Pero Safira, valiente y decidida a la vez que crítica con las metodologías, tiene claro que pronto se convertirá en la primera componente del clan que alcance el objetivo. Para ello no duda en formarse adecuadamente en la biblioteca, leyendo tratados especializados en estas lides y con el apoyo de Jasper quien, aunque tiene evidentes debilidades -propenso al miedo, reticente al queso...-; posee unos conocimientos fundamentales para transformar las experiencias fallidas y convertir a la joven Sparks en un icono. Este espacio cultural será escenario de una primera prueba de fuego que pondrá a prueba la autoexigencia de la pareja a la vez que convierte los sótanos y las estanterías del lugar en excitante lugar para vivir las más increíbles aventuras. Inicio de la saga, estructurada en breves y divertidos capítulos en los que se utilizan recursos gráficos habituales en determinadas tipologías de propuestas para el público middle grade en la literatura anglosajona (negritas, onomatopeyas, cambios en el tamaño de las fuentes, elementos propios del lenguaje del cómic...); combinados con divertidas ilustraciones en blanco y negro que alternan la narración en viñetas con el aderezo a la simpática historia de "superación". ¿Conseguirá la familia alcanzar, al fin, cierta reputación en la noble tarea de proteger a la sociedad de siniestros personajes? ¡Atentos a la evolución de sus andanzas en las próximas entregas!

A estas alturas, ¿necesita Pippi presentación? Desde que nació, fruto de la imaginación de la escritora sueca Astrid Lindgren, en el invierno de 1941 (para hacer más agradable la convalecencia de su hija); la pequeña pero extraordinariamente vigorosa hija de Efraim Långstrump ha conquistado a los lectores de todas las generaciones gracias a sus increíbles aventuras, reeditadas en formato cómic y libro ilustrado. Es en esta segunda opción en la que ahora Kókinos, que tiene los derechos de publicación que gestiona la compañía encargada de velar por el legado de la célebre autora; nos invita a disfrutar de una de las múltiples andanzas que Pippilotta Viktualia Rullgardina Krusmynta Efraimsdotter Långstrump (así es su nombre completo, tal y como se desvela en las obras originales); vive junto a sus fieles amigos Annika y Tommy (y, por supuesto, el Señor Nilsson, el mono que comparte casa con la niña). Un día sin colegio es una ocasión única para salir de excursión y disfrutar del aire libre, no existe nada en la naturaleza que impida llevar a cabo un buen picnic (y si lo hay, Pippi se encarga de solucionarlo) Por eso, la presencia de un toro no incomoda, en absoluto, a la joven pelirroja (no podemos decir lo mismo de sus amigos). Pero la situación se complica cuando la pandilla advierte que la mascota ha desaparecido... Convertida en icono feminista y ejemplo claro de la literatura infantil transgresora que desde el siglo XX huye del convencionalismo, sorprende comprobar como más de ochenta años después de su nacimiento las ideas y ocurrencias de la protagonista, y su carismático grupo de amigos (personas y animales); siguen despertando gran interés entre los niños y niñas, quizá algo tenga que ver ese espíritu anárquico y libre que comparte con el público infantil sea cual sea su procedencia. El estudio noruego Qvisten Animation es el encargado del apartado gráfico, ilustraciones coloristas diseñadas mediante procedimientos digitales e inspiradas en los dibujos originales de Ingrid Vang Nyman. 

Editado en Italia originalmente en 2015, y reeditado en esa misma plaza con motivo de los 500 años del nacimiento de Leonardo Da Vinci, se traduce ahora al español una amena y resumida biografía del inventor, escultor, arquitecto, ingeniero, pintor, astrónomo... Un artista multifacético e irrepetible que cuenta, en primera persona, algunas de las vicisitudes más relevantes desde la infancia hasta la ancianidad, momento en el que es reconocido por dos mercaderes como "el mayor genio", adjetivo que escucha incrédulo pero que, sin duda, hace justicia con una trayectoria en la que transformó diversas parcelas del mundo del arte en pleno Renacimiento. El tono caricaturesco de las ilustraciones, fieles al estilo carismático trazado por Turconi a lo largo de toda su carrera, (recordamos con afecto sus cómics inolvidables junto a Teresa Radice como "El puerto prohibido", "La Tierra, el cielo, los cuervos", "Orlando. El secreto del monte Soplón" o "Tosca de los Bosques");, ayuda a los lectores a sumergirse en el particular pensamiento del creador explicando el génesis de obras cumbre como "La última cena", "La Mona Lisa", descubriendo los códices y recopilaciones de sorprendentes notas (algunas de las cuales se han conservado); o las presuntas huellas de quien efectuó el, posiblemente, primer vuelo tripulado de la humanidad a partir de los diseños de una máquina ideada por el florentino. A lo largo de todo el relato, condensado en unas pocas páginas en las que el apartado gráfico tiene especial protagonismo, subyace una invitación a soñar y ser libres desde que tenemos uso de razón, en definitiva, uno de sus lemas vitales. En la misma colección también se ha publicado un original panegírico sobre Cleopatra, la última gobernante de la dinastía ptolemaica del Antiguo Egipto.

Las "historias cortas de Los Cinco" utilizan como base el célebre universo literario creado en la década de los 40 del siglo XX por Enid Blyton. A partir de aquellos personajes y los mecanismos de acción de la pandilla en sus archiconocidas aventuras, la autora india, radicada en Inglaterra, Sufiya Ahmed (que obtuvo este año el premio Best Crime Fiction Novel for Children con otro proyecto alejado de la serie); hilvana distintas historias inéditas orientadas a un público de menor edad que al que estuvo dirigido originalmente. Los relatos, hasta ahora catorce, se desarrollan en brevísimos capítulos en los que, además, se juega con la disposición tipográfica (resalta algunos pasajes con negrita y alteraciones en el tamaño de las letras); para facilitar la comprensión lectora de aquellos que empiezan a mantener un ritmo lector autónomo. Con la colección, avivan y ponen en valor el legado de Blyton, cuyos herederos han tenido que hacer frente a distintas insinuaciones revisionistas, sin duda una de las series de literatura juvenil (tal vez junto a la estadounidense Los Hollister, ideada por Andrew E. Svenson); más populares del siglo XX. En esta ocasión, la pandilla muestra su ilusión cuando está a punto de abrirse un nuevo museo en su hábitat natural, el pueblo de Kirrin, auspiciado por el trabajo de la tía Fanny. En su catálogo integra tanto elementos del tesoro hallado por el señor Sampson como distintos cuadros donados por la pinacoteca de la localidad, pero entre ellos aparece uno con unas características muy especiales, según el mensaje secreto que el grupo tendrá que descifrar. El misterio, fácil de resolver en esta ocasión, sirve como hilo conductor -como ha sido siempre-; e invoca el espíritu original de estas aventuras que, en España, publica desde los años sesenta esta misma editorial, Juventud. El apartado gráfico, al que se le concede especial protagonismo, está firmado en esta ocasión por Jennifer Jamieson (en otras entregas se ha confiado esta labor a otras artistas, como Becka Moor); y mantiene el mismo tono y estilo que el resto de la saga. 

A pesar de que, tal y como ha anunciado el primer ministro por la radio, el país está en guerra como consecuencia de la invasión de Polonia a manos de las tropas nazis; la escuela para "señoritas de buena familia" Highbury House tratará de mantener la normalidad por el bien de sus alumnos. Esta declaración de intenciones no exime, por supuesto, al centro educativo de ser escenario principal de extraños sucesos que, como en las tres anteriores ocasiones, incentivan la imaginación y ponen a prueba la sagacidad de la joven Justina Jones. Como consecuencia de las evacuaciones por motivos de seguridad, el colegio acoge un grupo de niños de otra escuela, un clima extraño que se acrecienta cuando la protagonista escucha una conversación telefónica en alemán y empieza a tener la sensación de que alguien vigila sus pasos. Sin embargo, todos estos asuntos quedan pequeños al lado del gran reto al que se enfrenta Jones, la desaparición de su padre. Indicios y pistas por doquier activan los sentidos de los lectores, que -seguro- se implicarán hasta el final guiados por las pesquisas de la siempre inteligente, valiente y perspicaz heroína, que aquí ejerce a la vez como testigo del terrible momento histórico que sirve como telón de fondo. La serie es adictiva y está muy bien estructurada, e incluye planos de la zona e incluso el listado de alumnos y tutores, un dramatis personae que ayuda a no perdernos en la lectura. Se ha editado en papel, en formato electrónico y audiolibro.

El día ha sido intenso en experiencias pero al llegar la hora de ir a la cama surge la eterna disyuntiva, ¿lo que ocurre es sueño o realidad? Sea como fuere, el niño comienza su paseo por un museo que no es como ningún otro que hayas visitado. Los laberínticos pasillos desembocan en pinturas extraordinarias que albergan vida en su interior, los colores parecen salir del marco, y los lienzos cobran vida. ¿Y el vigilante? ¿Hace algo para arreglar esta situación inverosimil? Más bien no, él mismo forma parte del onírico recorrido, un sendero por los renglones ocultos del arte moderno y contemporáneo que el plástico rayado, incluido entre las guardas, ayudará a convertir en una lección inolvidable. Encuadrado en la colección de cuya mano recorrimos ciudades como Nueva York o París, recupera para las nuevas generaciones una técnica que causó furor en el XIX, ombro-cinéma, sencilla dinámica que engaña a nuestro cerebro y transforma imágenes estáticas estriadas en escenas móviles. Un recurso que funciona con especial eficacia cuando nos ponemos el pijama...

Otras obras de Michael Leblond en CL

Otras obras de Frédérique Bertrand en CL

Oziewicz y Zajac siguen analizando la "vida cotidiana" de nuestros sentimientos. Con sus indagaciones, podemos identificar las causas y consecuencias de las emociones del día a día. En esta nueva entrega la aproximación permite conocer qué ocurre cuando llega la noche y por qué la oscuridad genera desazón y más dudas que cualquier otra hora de la jornada. Estructurado en pequeñas frases, acompañamos a la tristeza, la soledad, la tolerancia, la añoranza y tantas otras impresiones que influyen decisivamente en la forma de guiarnos; en su paseo al filo del atardecer. De esta forma, como en aquella célebre narración oral de los 90 que, posiblemente, escuchaste alguna vez ("El jardín de las virtudes y los defectos"); cada una de ellas se convierte en protagonista real, explicando sus movimientos con la ayuda de ilustraciones dispuestas a página completa, a sangre, en un fascinante álbum que da continuidad a la serie y genera espacios adecuados para el debate y la convergencia de expresiones dispares por parte de los lectores. Una lectura con variados matices y aristas, versos con luz para los momentos sombríos.

El medio acuático genera sensaciones de libertad inimitables. Al sumergirnos, el cuerpo pasa a formar parte de la corriente, se deja mecer por los vaivenes de las olas, flota al ritmo de los impulsos de la naturaleza. A todos nos iguala y regala libertad, transforma las percepciones motrices y produce emociones difícilmente igualables. La ingravidez provoca reencuentros con emociones cercenadas, también para la protagonista, que deja entrever como el océano puede convertirse en bálsamo y complemento perfecto en todo lugar. La prosa poética de Fran Pintadera dibuja un horizonte de paz, a través de un hermoso mensaje subyacente de normalización y esperanza. Las palabras se transforman en bellas instantáneas de vida cotidiana, radiografía de un verano, desde los juegos en el coche camino a la playa hasta los abrazos y las caricias entre personas que se quieren y se ayudan acunadas por la brisa marítima. Una historia que sirve como oasis del tiempo estival, para evocar en el retorno a las rutinas de la gran urbe. El seductor universo gráfico ha sido creado por la artista madrileña Raquel Catalina.

Warren es el último eslabón de una larga estirpe asentada en la regencia del hotel homónimo. Aún es menor, pero ya ejerce como botones, chico de los recados, personal de limpieza y otras muchas tareas que, por insólitas, es mejor que descubras por ti mismo (pura explotación laboral). La razón de esas múltiples ocupaciones es que las cosas no marchan como deberían en el establecimiento hostelero, principalmente por la desidia de su director, el tío Rupert, reforzado por el beneplácito de su enigmática nueva esposa, Anaconda. Cuando un día aparece en la recepción un extraño huésped, bautizado con el nombre de "Rostropálido" por el protagonista, las dinámicas del establecimiento se ponen en marcha. Anaconda sospecha que la presencia de este único morador está ligada a la intención de robar una legendaria "joya" familiar: el Ojo Que Todo Lo Ve, objeto que reforzaría su poder; pero los diferentes empleados certifican a Warren sus dudas al respecto porque... ¿realmente existe? El juego de pistas y divertidas confluencias nos lleva a pensar que la mujer es, en realidad, una bruja y ese icónico objetivo podría transformar, aún más, el tóxico ecosistema del hostal. A la hora de hablar de los extraordinarios y elegantes diseños gráficos de Will Staehle, en dos tintas, es inevitable poner sobre la mesa el nombre de Edward Gorey. Indudablemente, los autores han bebido, entre otras, de esta fuente a la hora de configurar el universo misterioso que sirve como complemento perfecto al relato, aunque la juguetona narrativa de la artista norteamericana es de por sí dinámica y seductora. El resultado es una fascinante y atractiva colección de estampas configuradas a base de tramas, en el que se respira el ambiente de las películas de la Hammer o del universo onírico del primer Tim Burton, que supone el inicio de una saga que, seguro, va a dar mucho que hablar en los próximos meses. Un original soplo de aire fresco en el panorama de la literatura infantil y juvenil para preadolescentes.

Considerada una de las más mordaces (e ingeniosas) novelas de ciencia ficción del pasado siglo, los editores recuperan el original en un formato de encantador aire retro que alterna texto, ilustraciones, distintos tamaños y estilos de tipografía y todo tipo de ocurrencias gráficas, al más puro estilo Jardiel Poncela. Esa fusión de formatos, mérito en gran medida del trabajo realizado por el histórico ilustrador checo Hans Ticha, incluye claros homenajes al cartelismo de principios del XX, corrientes como el Pop Art o a la obra del pintor, escultor y diseñador alemán Schlemmer, y presenta ciertas analogías estructurales y estilísticas con otras novelas revolucionarias surgidas a finales del XIX. El relato permite varios niveles de lectura y está especialmente indicado para lectores adolescentes con bagaje. La aventura lleva implícita una evidente crítica social, evidenciada en la forma en la que los personajes que deambulan por ella hacen frente a los cambios Escrito en pleno auge del fascismo, seguramente Capek nunca imaginó que su preocupación ante la creciente fabricación de armas o temas como la religión, la expansión de las fronteras, la igualdad o el idioma desembocaría en una tragedia colectiva real con el inicio de la II Guerra Mundial. Dividida en tres partes, la trama cuenta con humor las andanzas del capitán van Toch, tras descubrir unos extraños seres anfibios en una isla mientras buscaba perlas. En este colectivo ve una clara oportunidad de “negocio”: les ayudará a defenderse de los tiburones a cambio de que ellos colaboren en la recolección. Tras morir, un empresario que se sumó al proyecto funda el Sindicato de las Salamandras, con el objetivo de controlar la mano de obra barata que suponen estas criaturas para seguir beneficiándose. Pero uno de sus líderes alienta a sus congéneres a fundar su propia nación y llevar a cabo una ambiciosa e ilimitada conquista. Imprescindible.